Samstag, 24.11.2018

21:00

Ur-Aufführung/Premiere

Shortly Ever After / CH 2018/ R: Tim Schonra / Trash Satire/ English spoken/ about 26 minutes

Zum ersten Mal sind Szenen aus ‚Kürzlich am Ende aller Tage’ zu sehen.  Dieser verrückte Film handelt von einem erfolglosen Künstler, in dessen Leben ein halluzinierter Henkergott eingreift. Berühmtheiten und unbekannte Aufsteiger berichten von dem verschwundenen Regisseur dieses Films. Die unverschämte Analyse eines Wissenschaftlers steht dazu in komplettem Widerspruch.

For the first time ever, you can watch scenes from ‘Shortly Ever After’, a weird movie about an unsuccessful artist hallucinating an executioner god who interferes with his life. Famous and unknown celebrities talk about the lost director of this movie. A scientist contradicts their conclusions with his outrageous analysis.

21:35 - 22:15  Kurzfilme / short films

Skurrile Mini-Animationen von William Garratt!

Bizarre mini animations by William Garratt!

http://www.halfgiraffe.com

ENOUGH
Director: Anna Mantzaris
Animation: Anna Mantzaris, Marcos Valin
Sound: André Parklind
Music: Phil Brookes
Post Production: Hugo Vieites Caamano

Momente verlorener Selbstbeherrschung.

Dies ist Annas Erstlingsfilm von 2018 am Royal College of Art.

Anna Mantzaris
Schwedische Regisseurin und Animationsfilmerin mit Sitz in London. Arbeitete an verschiedenen Projekten mit - sowohl in der Werbung als auch im Spielfilm, zuletzt für Wes Anderssons 'Isle of Dogs'.

Moments of lost self-control.

This is Anna's first-year film from 2018 at the Royal College of Art.

Anna Mantzaris
Swedish Director and Animator based in London. Worked in various projects both commercials and feature films, recently animated on Wes Anderssons ‘Isle of Dogs’.

https://annamantzaris.se/

THE CIRCUIT SESSION
Ist eine Serie von audiovisuellen Filmen von Fabian Grobe in Zusammenarbeit mit mit einem breiten Netzwerk von internationalen Künstlern und Musikern.
Schwingungsausdrücke im Raum und Moment.

THE CIRCUIT SESSION
Is a series of audiovisual films by fabian grobe in collaboration
with a broad network of international artists and musicians.
Vibrational expressions in space and moment.

CIRCUIT SESSION #004

Credit:
Written and directed by Fabian Grobe.
Music composition - Fabian Grobe
Vocal - Christoph Bauer (Bateau Soleil)
Heulschlauch 1 - Tilman Bruno (Bateau Soleil)
Heulschlauch 2 - Cle Kahlcke
Wurlitzer 200A - Marcello Castronari (Bateau Soleil)
DOP - Kalle Dobrick
Asisstence - Marco Candiago
Production - Fabian Grobe
Thank you to: Rafael Horzon and Stefan Mathieu
Supported by Kobald TV Produktio

acebook.com/circuitsession
WWW.FABIANGROBE.COM

https://insta-stalker.com/profile/fabiangrobe/

We're human, after all von Jan Mika

Während eines harten Winters muss sich der Hase der Kälte, dem Hunger und der Gefahr durch Jäger oder andere Tiere stellen. In einer Verfolgungsjagd mit einem Fuchs kommt der Hase einer menschlichen Behausung nahe und er erfährt, wie gut, komfortabel und sicher die Kaninchen leben. Der Hase beschließt eine radikale Veränderung und beginnt im Kaninchenstall zu leben.

Jan Míka
Der Absolvent eines Bachelor-Abschlusses an der FAMU in Prag (Regie) und der Absolvent eines Master-Abschlusses an der FAMO in Pisek (visuelle Effekte und klassische Animation). Unter der Marke Filmofon produziert er Kurzfilme, Werbespots und Promo-Videos. Sein Hauptaugenmerk liegt auf Animations- und Hybridfilmen, die Animation mit Live-Action verbinden. Für seine Filme wurde er auf mehreren Festivals ausgezeichnet. Er lebt in der Tschechischen Republik.

During a harsh winter, the hare must face the freezing cold, hunger and the dangers of hunters and other animals. One day he finds out what a good, comfortable and safe life rabbits lead.

Jan Míka
The graduate of a bachelor degree at FAMU in Prague (directing) and the graduate of a master degree at FAMO in Pisek (visual effects and classic animation). Under the brand Filmofon he produces shorts, commercials and promo videos. He focuses mainly on animated and hybrid films mixing animation with live-action. For his films he's been awarded on several festivals. He lives in the Czech Republic

http://www.filmofon.cz/

CANADA RETROSPEKTIVE:

Wenn Sie im letzten Jahr ein Pop-Video gesehen haben, das Sie dazu gebracht hat, am Ende zu keuchen, zu lachen um es noch einmal zu sehen, dann wurde es wahrscheinlich von Canadá, einem in Barcelona ansässigen Unternehmen für bildende Kunst,  produziert.

If you've seen a pop video this past year that's made you gasp, laugh, and hit play at the end to watch it all over again, it was probably directed by Canadá, a Barcelona-based visual arts company.

http://canadalondon.co.uk

http://www.lawebdecanada.com

22:15  Ausklang

SOUNDSCAPECLUSTER 2 

Fabian Degen is back! Dieses Jahr präsentiert er seine Überarbeitung des SoundScapeClusters exklusiv am Clair Obscur. Der SoundScapeCluster ist eine installative Performance mit nicht bestimmtem Ausgang. Teils DJ-Auftritt, als sein Alter Ego DJ Klangfieber, teils partiell interaktive Video-Installation und teils ein Soundteppich zwischen melancholischer Sehnsucht, wabernder Soundtrack-Esoterika und dem glimmenden Licht am Ende des Tunnels, gespickt mit Audio-Fragmenten aus den gezeigten Filmen. Der Kerngedanke ist die Suche nach der Basis des Inhaltes. Wieviel bleibt vom Medium Film als Sprache übrig, trotz Verfremdung und dem aktiven Versuch, die reine Konsumation eines Werkes zu stören. Welche Filme sind stark genug, dass ihre Essenz über die Grenzen der Verfremdung transzendiert. Wie unser Hirn erfassen wir nur Facetten und Aspekte der Filme, doch unsere Erinnerung über den Akt des Filmeschauens verselbständigt sich und beginnt Lücken zu schliessen, wo keine waren.

Natürlich ist es auch möglich, einfach vorbeizukommen und sich berieseln zu lassen.

Fabian Degen is back! This year he presents his revision of the SoundScapeCluster exclusively at Clair Obscur. The SoundScapeCluster is an installative performance with undefined output. Part DJ appearance as his alter ego DJ Klangfieber, part partially interactive video installation and part a sound carpet between melancholic longing, waving soundtrack esoterics and the glowing light at the end of the tunnel, peppered with audio fragments from the films shown. The core idea is the search for the basis of the content. How much remains of the medium film as language, despite alienation and the active attempt to disturb the pure consumption of a work. Which films are strong enough to transcend their essence beyond the boundaries of alienation? Like our brains, we only grasp facets and aspects of the films, but our memory of the act of watching the films takes on a life of its own and begins to close gaps where there were none.

Of course, it is also possible to simply come by and let yourself be sprinkled.

https://www.facebook.com/fabian.degen.121